El concierto de la Orquesta Sinfónica y Coro de RTVE se celebrará el 5 de julio

Casi doscientos intérpretes sobre el escenario darán forma a la Sinfonía número 3 de Gustav Mahler conocida como 'El sueño de una mañana de verano'

El concierto de la Orquesta Sinfónica y Coro de RTVE que no pudo celebrarse el pasado 1 de junio debido a la lluvia se aplazará finalmente al próximo día 5 de julio, jueves, en el patio del Hospital de Santiago a las diez y cuarto de la noche. Gracias a su buena disposición, la prestigiosa formación, bajo la dirección del Maestro Gómez Martínez, cumplirá así su compromiso con el trigésimo Festival Internacional de Música y Danza 'Ciudad de Úbeda' y con los melómanos que esperaban este grandioso recital que había despertado mucha expectación.


La cita cultural se sumará además a los actos conmemorativos del 15 aniversario de la declaración de Úbeda y Baeza como Patrimonio de la Humanidad (3 de julio de 2003) que se desarrollarán con más fuerza durante toda esa semana. Han dado así sus frutos las gestiones que ha venido realizando la organización del festival desde el mismo momento en el que se produjo la suspensión. Lo que no se sabe aún es si el espectáculo podrá ser grabado por Radio Clásica y 'Los conciertos de La 2' como estaba previsto, algo en lo que aún se está trabajando y dependerá de la disponibilidad de equipo técnico y unidades móviles.


Tal y como estaba previsto, la Orquesta Sinfónica y Coro de RTVE iba interpretará la Sinfonía número 3 de Gustav Mahler conocida como 'El sueño de una mañana de verano'. La única diferencia es que no se contará con la mezzosoprano Gerhild Romberger, que en esta ocasión será sustituida por la talentosa María José Montiel. Asimismo participará el Coro Infantil 'Elena Peinado'. Habrá momentos en los que pisen el escenario casi doscientos intérpretes.

Entradas

Las entradas adquiridas para el concierto del día 1 de junio serán válidas para esta nueva fecha, en los mismos asientos que en ellas se indican. Y quienes no puedan o quieran asistir tienen la opción de solicitar la devolución del importe de sus localidades entre los días 11 y 22 de junio, en la taquilla del Hospital de Santiago, en horario de siete y media de la tarde a nueve de la noche, previa presentación de la entrada original.

En el caso de que compraran las entradas a través de la página web y si no pueden desplazarse a la taquilla, podrán solicitar su devolución mediante correo electrónico (asociacioncam@gmail.com) dentro del plazo indicado, adjuntando fichero con las localidades en pdf e indicando el número de cuenta en el que se deberá hacer la transferencia del importe. Hay además disponibles varios teléfonos de información (953 750 842,  953 791 686 y 635 490 710) en horario de siete y media de la tarde a nueve de la noche.


La Asociación Cultural Amigos de la Música, organizadora del Festival 'Ciudad de Úbeda', ha agradecido a la Orquesta y Coros de RTVE y al Coro Infantil 'Elena Peinado' su disposición y colaboración para que este concierto pueda, por fin, celebrarse en la localidad. Agradecimiento que hace extensivo al Ayuntamiento ubetense por su «extraordinaria colaboración» en beneficio del festival.

Canto, flamenco, ballet y violín con recuerdos a Lorca durante la cuarta semana del Festival de Música y Danza

Ainhoa Arteta, Carmen Linares, Marina Heredia, Arcángel, el Ballet de Monterrey, Juan Echanove o Azumi Nishizawa son algunos de los nombres propios de la nueva tanda de espectáculos

Más conciertos que días. Cinco citas integran la cuarta semana del Festival Internacional de Música y Danza 'Ciudad de Úbeda', que se concentra en cuatro jornadas, como viene siendo habitual, concretamente las que van del jueves al domingo. Presentan además nombres de gran altura artística: Ainhoa Arteta con Rubén Fernández Aguirre y Pilar Astola, Carmen Linares con Marina Heredia y Arcángel, Rolanda Ginkute con Vadim Gladkov, el Ballet de Monterrey, y Juan Echanove con Azumi Nishizawa.

Arrancará esta nueva tanda de espectáculos el jueves 7 de junio, a las nueve de la noche en el auditorio del Hospital de Santiago, con la soprano Ainhoa Arteta, que ya estuvo en el festival en 2003 y 2007. Regresará a Úbeda junto al pianista Rubén Fernández Aguirre, uno de los mejores instrumentistas de acompañamiento, y la bailaora Pilar Astola para poner en escena el programa 'La voz y el poeta', un homenaje a Federico García Lorca con obras del propio autor granadino como hilo conductor del repertorio junto a composiciones de Antón García Abril, García Morante, García Leoz y Xavier Montsalvatge. Un espectáculo singular en el que se podrá disfrutar de una fusión entre música, danza y literatura.

Un día más tarde, el viernes 8, a la misma hora y en el mismo recinto, se desarrollará una gran velada en la que el Festival se vestirá de flamenco. Será con el espectáculo ‘Tempo de Luz’, único y singular, que contará con la presencia de Carmen Linares, Arcángel y Marina Heredia, tres artistas excepcionales que ofrecerán una pequeña muestra de la diversidad y versatilidad del flamenco, acompañados de la bailaora Ana Morales y de los guitarristas Miguel Ángel Cortés y José Quevedo 'Bola'. Abarcará desde el cante de raíz hasta las propuestas más innovadoras.

El sábado 9 de junio habrá doblete. A las doce y media de la tarde, en el Palacio Anguís de Medinilla y dentro de 'Las matinales del Festival', actuará la violinista lituana Rolanda Ginkute, presente en Úbeda por haber sido ganadora del XVI Certamen Intercentros Melómano de la Fundación Orfeo 2017 y en base a la apuesta de la cita ubetense por los jóvenes valores. Estudió en la Escuela Superior de Música y Danza de Colonia (Alemania) y en la actualidad disfruta de una beca de la Escuela Superior de Música Reina Sofía. Tuvo su debut a la edad de 5 años y, dos años más tarde, recibió su primer premio en el Concurso Internacional de Violín en París. Desde entonces ha obtenido numerosos premios en concursos nacionales e internacionales. Comparecerá junto al pianista Vadim Gladkov y con un interesante y muy bello programa que permitirá admirar las innegables condiciones de esta joven violinista.

Respecto a la noche, a partir de las diez y cuarto en la plaza de toros y poniendo la nota de danza al Festival, se contará con la presencia del Ballet de Monterrey (México). La prestigiosa compañía, que bebe de la escuela cubana, llevará a escena ‘El lago de los cisnes’ bajo la dirección de José Manuel Carreño, con coreografía de Luis Serrano sobre la original de Marius Petipa y Lev Ivanov, música de Tchaikovsky y vestuario de Marco Reyna. Una obra, sin duda, elevada a paradigma del ballet de todos los tiempos, de belleza y auténtico drama, perteneciente al auténtico ballet romántico y que revela la lucha del bien y el mal. Basada en un cuento de hadas alemán, es una historia de amor, engaño y sacrificio, que exige los máximos estándares técnicos y artísticos para los bailarines del elenco.

La cuarta semana de Festival concluirá el domingo, a las nueve de la noche y en el marco de la iglesia de San Lorenzo, con un dúo de auténtico lujo, el formado por la pianista Azumi Nishizawa y el actor Juan Echanove. Ella, vinculada a la música española en sus propuestas artísticas, y él, uno de los grandes actores que ha dado la historia del cine y el teatro en nuestro país, se adentrarán con la propuesta 'Federico en la memoria - La noche amarilla' en las más bellas páginas de la música de Falla, Granados, Ravel, Debussy y Mompou y en los textos más íntimos del poeta García Lorca. Un bellísimo espectáculo de sentimientos, emociones, sonidos, palabras... y también de silencios.

Tres grandes emociones y una desilusión en la tercera semana del Festival de Música

La Filarmónica de Málaga y Thomas Quasthoff ayudaron a quitar el mal sabor de boca que dejó la suspensión del concierto de la Orquesta Sinfónica y Coro de RTVE

No pudo ser. Pese a que el patio central del Hospital de Santiago de Úbeda se había vestido el viernes de gala para recibir a la Orquesta Sinfónica y Coro de RTVE, formación que regresaba a la ciudad para participar de nuevo en su Festival Internacional de Música y Danza 'Ciudad de Úbeda', un inoportuno chaparrón pasó por agua los planes previstos. También los existentes de grabar el concierto por Radio Clásica y 'Los conciertos de La 2' para su posterior emisión.

Junto a la mezzosoprano Gerhild Romberger y al Coro Infantil Elena Peinado, la Orquesta Sinfónica y Coro de RTVE iba a interpretar la Sinfonía número 3 de Gustav Mahler conocida como 'El sueño de una mañana de verano'. Casi doscientos intérpretes estaban preparados para afrontar esta inmensa obra frente a un patio de butacas abarrotado cuando, tras la introducción del primer movimiento, comenzó a chispear, lo que obligó al director a interrumpir. Tanto los músicos como el público se refugiaron bajo el pórtico del patio en un momento en el que el agua ya caía en tromba, mientras los operarios se dedicaban a cubrir con plásticos parte del escenario y los instrumentos más grandes que no se podían retirar. También plegaron atriles y sillas a la vez que los técnicos retiraban o protegían micrófonos, focos, cámaras y demás equipo.

Hubo momentos de incertidumbre. Pero cuando la tormenta remitió minutos más tarde, se comprobó que era imposible reiniciar el concierto porque todo estaba demasiado mojado. Y aún era más complicado el tema de la grabación, algo en lo que se había estado trabajando durante varios días. Así, no hubo otra opción que la de recoger y desalojar el recinto. En los próximos días será comunicada la fórmula para la devolución del importe de las entradas. Aunque se intentará buscar otra fecha para el recital. Todo se anunciará oportunamente.

Reconocimiento

Antes de que la lluvia pasara por agua la velada musical, sí pudo entregarse el reconocimiento previsto. El director titular de la orquesta, Miguel Ángel Gómez-Martínez, recibió el Premio Nacional 'Amigos de la Música' que todos los años otorga la organización del evento a personas que han contribuido con su trayectoria al engrandecimiento de la música o la danza. Tras unas palabras de Ana Carmen Ortega, hicieron entrega del galardón el director del Festival, Diego Martínez, y la alcaldesa de Úbeda, Antonia Olivares.

Miguel Ángel Gómez-Martínez, natural de Granada, estudió piano, violín y composición en su ciudad, Madrid y Estados Unidos, así como dirección de orquesta en Viena. Ha sido invitado por los teatros de ópera más famosos del mundo, dirigiendo en los festivales de Berlín, Viena, Múnich, Salzburgo, Granada o Santander y las más prestigiosas orquestas (Filarmónica de Viena, Gewandhaus de Leipzig, Staatskapelle de Dresde, Sinfónica de Viena, Royal Philarmonic y Filarmónica de Londres). De 1984 a 1987 fue director titular de la Orquesta Sinfónica de RTVE y también fue director artístico del Teatro de la Zarzuela de Madrid. Desde 2004 es director musical de la Orquesta del Festival de Pascua de Bayreuth y en 2017 asumió, de nuevo, la titularidad de la Orquesta de RTVE.

Filarmónica de Málaga

Aún con la desazón por la suspensión del concierto de la Orquesta Sinfónica y Coro de RTVE, los melómanos ubetenses y aquellos desplazados desde otros puntos del país para disfrutar del Festival Internacional de Música y Danza 'Ciudad de Úbeda' pudieron quitarse en la noche del sábado el mal sabor de boca gracias al magnífico concierto que ofreció la Orquesta Filarmónica de Málaga. Un recital que tuvo lugar en el auditorio del Hospital de Santiago.

Se trató de un monográfico del compositor hamburgués Johannes Brahms, integrado por la cuarta de sus sinfonías y el Concierto número 1 para piano y orquesta, en el que estuvo como solista al piano Javier Perianes, buen amigo del festival ubetense pues en ediciones anteriores fue protagonista de veladas memorables.

Respecto a la sinfonía, es la culminación del ciclo sinfónico de Brahms, obra maestra donde las haya, cuya peculiaridad más notable es el cuarto de sus movimientos: una extensa passacaglia con treinta variaciones y una coda resolutiva. Y el concierto para piano es una gran obra de juventud, llena de vida, empuje y color, que requiere del solista una formidable técnica. Aquí Perianes estuvo magistral.

Otro reconocimiento

En el descanso del concierto, el director titular de la orquesta, Manuel Hernández Silva, recibió el Premio Nacional 'Amigos de la Música' que todos los años otorga la organización del evento a personas que han contribuido con su trayectoria al engrandecimiento de la música o la danza.

Nacido en Caracas (Venezuela), en 1962, Hernández Silva se formó en Viena, donde en el año de su diplomatura ganó el concurso de dirección Forum Jünger Künstler convocado por la Orquesta de Cámara de Viena, a la que dirigió en la Konzerthaus de la capital austríaca. Ha actuado como director invitado con prestigiosas orquestas internacionales, dirigiendo además las mejores formaciones españolas.

Thomas Quasthoff y el jazz

El cierre de esta tercera semana de Festival fue sublime. Tras pasar por ciudades como Hannover y Berlín y hacer parada el viernes en Madrid, donde revolucionó el Auditorio Nacional, el prestigioso bajo-barítono alemán Thomas Quasthoff se perdió el domingo por los cerros de Úbeda para mostrar su cara más jazzística, con la que no deja de sorprender a propios y extraños, los primeros por estar acostumbrados a escucharle en otros registros y los segundos por quedar maravillados al instante con esa prodigiosa voz, profunda y poderosa.

En el marco del trigésimo Festival Internacional de Música y Danza 'Ciudad de Úbeda' ofreció uno de los dos únicos recitales programados en España antes de seguir recorriendo otros puntos del planeta, haciendo escala en ciudades como Frankfurt o Hamburgo. Dejando a un lado su especialidad en el campo del Lied alemán, oratorio y música sinfónica con intervención de solistas líricos, llegó para presentar su nuevo álbum de jazz, 'Nice 'n' Easy', su tercera aproximación discográfica al género junto a 'Watch what happens' y 'Tell it like it is'.

El espectáculo, presentado bajo el título 'My favourite things', como aquel legendario disco de John Coltrane aunque en alusión al clásico de Hammerstein & Rodgers para 'Sonrisas y lágrimas', logró abarrotar el auditorio del Hospital de Santiago de un público expectante al que le aguardaba un recorrido por la historia de la música popular norteamericana, con mucho de jazz pero también con un poquito de blues.

Echó mano de autores como Billy Preston, Bob Sherman, George Gershwin, Duke Ellington e incluso John Lennon y Ray Charles. Una selección de nombres propios de auténtico lujo que sonó a gloria en versión de Thomas Quasthoff que, aun teniéndolo artísticamente todo, necesita más. Sólo así se entiende que se entregue al sortilegio del jazz y el blues. Su voz estuvo arropada por el piano de Frank Chastenier, el contrabajo de Dieter Ilg y la batería de Wolfgang Haffner, auténticos maestros en lo suyo.

Trío en El Salvador

Previamente a todo ello, el jueves, abriendo esta tercera semana y teniendo como marco la Sacra Capilla de El Salvador, se pudo disfrutar de una magnífica velada que propuso el trío formado por Juan Pérez Floristán (piano), Pablo Barragán (clarinete) y Andrei Ionita (violonchelo). En sus atriles colocaron obras de Johann Sebastian Bach y Johannes Brahms.

El Festival de Música recibe a la Orquesta Sinfónica de RTVE y la Orquesta Filarmónica de Málaga

 

 

Sus directores titulares, Miguel Ángel Gómez-Martínez y Manuel Hernández Silva, recibirán el Premio Nacional Amigos de la Música

En esta tercera semana del ciclo musical también actuarán el trío formado por Juan Pérez Floristán (piano), Pablo Barragán (clarinete) y Andrei Ionita (violonchelo) y Thomas Quasthoff Quartet

Dos grandes orquestas y dos reconocimientos marcarán la tercera semana del XXX Festival Internacional de Música y Danza 'Ciudad de Úbeda'. Serán la Orquesta Sinfónica de RTVE y la Orquesta Filarmónica de Málaga que actuarán el viernes y sábado, respectivamente, y cuyos directores titulares, Miguel Ángel Gómez-Martínez y Manuel Hernández Silva recibirán el Premio Nacional Amigos de la Música que todos los años otorga la organización del evento a personas que han contribuido con su trayectoria al engrandecimiento de la música o la danza.

La Orquesta Sinfónica y Coro RTVE actuará el viernes en el patio central del Hospital de Santiago, a las diez y cuarto de la noche. Junto a la mezzosoprano Gerhild Romberger y al Coro Infantil Elena Peinado interpretará la Sinfonía número 3 de Gustav Mahler conocida como 'El sueño de una mañana de verano', una inmensa obra quesupera los cien minutos de duración y que requiere la presencia en el escenario de casi doscientos intérpretes. 

Mahler la compuso en función de unos títulos introductorios de cada movimiento que revelan y sugieren el contenido de esta monumental música. El amor a la naturaleza, tan presente siempre en el gran compositor bohemio-austríaco, es hilo conductor de toda la sinfonía, que desemboca finalmente en un extenso adagio que expresa la glorificación de toda criatura viviente.

El vigésimo concierto de la temporada de esta magnífica orquesta será además grabado por Radio Clásica y ‘Los conciertos de La 2’ para su posterior emisión. Y antes del inicio, su director, Miguel Ángel Gómez-Martínez, recibirá el Premio Nacional Amigos de la Música por su dilatada y exitosa trayectoria.

Con Javier Perianes

Respecto a la Orquesta Filarmónica de Málaga, actuará el sábado en el auditorio del Hospital de Santiago a partir de las nueve de la noche. Ofrecerá un monográfico del compositor hamburgués Johannes Brahms, integrado por la cuarta de sus sinfonías y el Concierto número 1 para piano y orquesta, en el que estará como solista al piano Javier Perianes, buen amigo del festival ubetense.

La sinfonía es la culminación del ciclo sinfónico del compositor, obra maestra donde las haya, cuya peculiaridad más notable es el cuarto de sus movimientos: una extensa passacaglia con treinta variaciones y una coda resolutiva. Y el concierto para piano es una gran obra de juventud, llena de vida, empuje y color, que requiere del solista una formidable técnica. 

Antes del inicio del concierto, se le entregará al director titular de la orquesta, Manuel Hernández Silva, el Premio Nacional Amigos de la Música por su intachable trayectoria profesional.

Otras propuestas

Previamente a todo ello, hoy jueves, a las nueve de la noche y teniendo como marco la Sacra Capilla de El Salvador, se podrá disfrutar de una magnífica velada que propone el trío formado por Juan Pérez Floristán (piano), Pablo Barragán (clarinete) y Andrei Ionita (violonchelo). En sus atriles colocarán obras de Johann Sebastian Bach y Johannes Brahms. 

Y el domingo, a partir de las nueve de la noche en el auditorio del Hospital de Santiago, cerrando esta tercera semana del Festival Internacional de Música y Danza, actuará Thomas Quasthoff Quartet con el espectáculo 'My favourite things'. 

El bajo-barítono Thomas Quasthoff es uno de los más famosos intérpretes mundiales de su generación en el campo del Lied alemán, oratorio y música sinfónica con intervención de solistas líricos. Actuaciones triunfales en todos los escenarios importantes del mundo, numerosos premios y reconocimientos (tres Grammys entre ellos) y grabaciones en las más prestigiosas firmas discográficas, jalonan al día de hoy su carrera. 

Pese a haber nacido con graves lastres físicos causados por el tristemente célebre medicamento 'talidomida', una inteligencia de primer orden le ha permitido no sólo sobresalir al máximo nivel en las salas de concierto sino, incluso, afrontar con éxito papeles operísticos (si bien muy restringidamente). El jazz no ha sido ajeno a tal versatilidad y esta música presidirá su tan esperada visita al Festival de Úbeda. La voz de Thomas Quasthoff estará arropada por el piano de Frank Chastenier, el contrabajo de Dieter Ilg y la batería de Wolfgang Haffner.

 

 

Veteranía y juventud se dieron la mano en la segunda semana del Festival

Con la guitarra como protagonista, coincidieron el malagueño Pepe Romero y el portugués Joaquim Santos Simoës

También actuaron el pianista Chun Wang, el dúo L'Incantariel, el trío formado por Joan Enric Lluna (clarinete), Juan Carlos Garvayo (piano) e Isabel Villanueva (viola) y La Maquiné

La guitarra fue protagonista en el segundo fin de semana del trigésimo Festival Internacional de Música y Danza 'Ciudad de Úbeda', ya que estuvo presente en dos recitales de auténtico lujo protagonizados por dos virtuosos de las seis cuerdas, uno representando la veteranía y otro los nuevos valores.

Por un lado, en la sala Pintor Elbo del centro cultural Hospital de Santiago actuó el guitarrista malagueño Pepe Romero, quien presentó un magnífico programa integrado por obras de Rodrigo, Brahms, Schubert, Celedonio Romero, Granados o Turina. Una auténtica maravilla.

Músico de renombre a nivel mundial, su contribución en el campo de la guitarra clásica ha inspirado a distinguidos compositores que han escrito obras dedicadas específicamente a él, entre los que figuran Joaquín Rodrigo o Federico Moreno Torroba. Con una extraordinaria técnica, ha actuado tanto en solitario como acompañado de las más importantes orquestas en una interminable lista de grandes salas de conciertos de Estados Unidos, Japón, Reino Unido, Alemania, Hungría, Rusia, Israel y otros muchos países.

Y por otro lado, con solo unas horas de diferencia y dentro de 'Las matinales del Festival', en el patio del Hotel Álvaro de Torres sonó la guitarra del portugués Joaquim Santos Simoës, quien se ganó al público asistente con un complejo programa integrado por obras de Sor, Regondi, Mertz, Castelnuovo-Tedesco, Rodrigo o Clerch. Sonoros aplausos premiaron su técnica.

Pasó por Úbeda como ganador del primer premio del Certamen Internacional de Guitarra Clásica 'Andrés Segovia' que se celebró en La Herradura (Almuñécar, Granada) el pasado mes de enero, aunque en su palmarés figuran otros premios en varios concursos internacionales. Es uno de los apoyos a los jóvenes intérpretes del festival ubetense.

Piano

Previamente, en el auditorio del Hospital de Santiago existió un recital extraordinario del pianista Chun Wang, primer premio del Concurso Internacional de Piano Jaén 2017 además de haber logrado galardones en el Internacional UNISA de Sudáfrica y en los concursos Villa-Lobos de Brasil y Animato de París. Interpretó obras de Bach, Brahms, Beethoven y Liszt, un interesante programa de elevada dificultad técnica y artística que dio idea de sus condiciones y merecimientos. Fue así gracias al convenio existente con el área de Cultura de la Diputación Provincial de Jaén.

Sinagoga del Agua

Durante el pasado fin de semana también se materializó el tradicional concierto al filo de la media noche en la Sinagoga del Agua, un espacio especial que el Festival suele visitar todos los años. En esta ocasión actuó el dúo L'Incantari, con Lucía Samitier (voz y arpa) y Arturo Palomares (voz e instrumentos de cuerda), desarrollando el programa 'Échale a la mar' a base de música sefardí, oriental y romances de tradición oral.

Revivieron así los cantos anónimos que provienen de la tradición ibérica y que, como las olas del mar, se han extendido por todos los países del Mediterráneo. Y recrearon aquellas canciones que hunden sus raíces en la música medieval, aportando una nueva visión llena de frescura y sentimiento. Todo ello con instrumentos que reprodujeron sonidos de otras épocas.

Trío

Esta nueva tanda de recitales finalizó con clarinete, viola y piano, formación un tanto inusual pese a su destacada y peculiar sonoridad en conjunto. En concreto, en el auditorio del Hospital de Santiago actuó el trío formado por Joan Enric Lluna (clarinete), Juan Carlos Garvayo (piano) e Isabel Villanueva (viola). Esta última regresaba al festival ubetense tras haber participado hace años en uno de los recitales que se ofrecen a nuevos talentos, por lo que resultó de lo más agradable comprobar su crecimiento como intérprete. Junto a sus compañeros interpretó obras de Schumann, Mozart y Francaix.

Para los peques

Completando esta segunda semana, en el Teatro Ideal Cinema hubo una nueva propuesta dentro del apartado 'Música para peques' enfocado a público infantil y familiar. La Maquiné desarrolló el espectáculo 'El pájaro prodigioso', una obra inspirada en el mítico Ave Fénix con música del conocido compositor Igor Stravinsky, que llevó a los espectadores a un viaje iniciático en torno a la búsqueda del tesoro más preciado, la chispa de la vida. Con dramaturgia, títeres y música en directo, fue finalista de los Premios MAX 2016 al mejor espectáculo para la infancia y familiar y obtuvo el Premio Lorca de Teatro Andaluz en el mismo apartado.

Virtuosos instrumentistas, música sefardí y un nuevo espectáculo familiar para el segundo fin de semana del Festival de Música y Danza

Actuarán el pianista Chun Wang, los guitarristas Pepe Romero y Joaquim Santos Simoës, la compañía La Maquiné, el dúo L'Incantari y el trío formado por Joan Enric Lluna, Isabel Villanueva y Juan Carlos Garvayo

El trigésimo Festival Internacional de Música y Danza 'Ciudad de Úbeda' sigue imparable y afronta su segunda tanda de conciertos, que incluye seis nuevas citas desde este jueves y hasta el próximo domingo, en las que serán protagonistas el piano, la guitarra por partida doble y la música sefardí, así como el clarinete, la viola y el piano formando un trío. Además habrá un nuevo espectáculo enmarcado en el apartado 'Música para peques' dirigido a público familiar.

Hoy jueves 24 de mayo, a partir de las nueve de la noche y en el auditorio del Hospital de Santiago, existirá un recital extraordinario del pianista Chun Wang, primer premio del Concurso Internacional de Piano Jaén 2017 además de haber logrado galardones en el Internacional UNISA de Sudáfrica y en los concursos Villa-Lobos de Brasil y Animato de París. Interpretará obras de Bach, Brahms, Beethoven y Liszt, un interesante programa de elevada dificultad técnica y artística que dará idea de sus condiciones y merecimientos. Será así gracias al convenio existente con el área de Cultura de la Diputación Provincial de Jaén.

Dos guitarras

Mañana viernes 25, a la misma hora y en el mismo espacio, será el turno del guitarrista malagueño Pepe Romero. Músico de renombre a nivel mundial, su contribución en el campo de la guitarra clásica ha inspirado a distinguidos compositores que han escrito obras dedicadas específicamente a él, entre los que figuran Joaquín Rodrigo o Federico Moreno Torroba. Con una extraordinaria técnica, ha actuado tanto en solitario como acompañado de las más importantes orquestas en una interminable lista de grandes salas de conciertos de Estados Unidos, Japón, Reino Unido, Alemania, Hungría, Rusia, Israel y otros muchos países. En Úbeda sonarán obras de Rodrigo, Brahms, Schubert, Celedonio Romero, Granados o Turina.

La guitarra también será protagonista de la primera de las tres citas previstas el sábado 26. En concreto, a las doce y media en el Hotel Álvaro de Torres, dentro de 'Las matinales del Festival', actuará el guitarrista portugués Joaquim Santos Simoës, quien pasará por Úbeda como ganador del primer premio del Certamen Internacional de Guitarra Clásica 'Andrés Segovia' que se celebró en La Herradura (Almuñécar, Granada) el pasado mes de enero, aunque en su palmarés figuran otros premios en varios concursos internacionales. Es uno de los apoyos a los jóvenes intérpretes del festival ubetense. Deleitará al público asistente con obras de Sor, Regondi, Mertz, Castelnuovo-Tedesco, Rodrigo o Clerch.

Títeres y música

La segunda propuesta del sábado llegará a las siete y media de la tarde en el Teatro Ideal Cinema, dentro del apartado 'Música para peques' enfocado a público infantil y familiar. La Maquiné desarrollará el espectáculo 'El pájaro prodigioso', una obra inspirada en el mítico Ave Fénix con música del conocido compositor Igor Stravinsky, que lleva al espectador a un viaje iniciático en torno a la búsqueda del tesoro más preciado, la chispa de la vida. Con dramaturgia, títeres y música en directo, fue finalista de los Premios MAX 2016 al mejor espectáculo para la infancia y familiar y obtuvo el Premio Lorca de Teatro Andaluz en el mismo apartado.

En la Sinagoga del Agua

El sábado musical finalizará unos minutos antes de acabar también el día, a las doce menos cinco, con el tradicional concierto al filo de la media noche en la Sinagoga del Agua. Actuará el dúo L'Incantari, con Lucía Samitier (voz y arpa) y Arturo Palomares (voz e instrumentos de cuerda), desarrollando el programa 'Échale a la mar' a base de música sefardí, oriental y romances de tradición oral. Revivirán así los cantos anónimos que provienen de la tradición ibérica y que, como las olas del mar, se han extendido por todos los países del Mediterráneo. Y recrearán aquellas canciones que hunden sus raíces en la música medieval, aportando una nueva visión llena de frescura y sentimiento.

Clarinete, viola y piano

Para cerrar este segundo fin de semana del 'Ciudad de Úbeda', el domingo 27, a partir de las nueve de la noche y en el auditorio del Hospital de Santiago, actuará el trío formado por Joan Enric Lluna (clarinete), Isabel Villanueva (viola) y Juan Carlos Garvayo (piano). Permitirán al público experimentar la peculiar mezcla de sonoridades de estos instrumentos con obras de Schumann, Mozart y Francaix.

Potente arranque del Festival de Música y Danza y entrega de cuatro medallas de oro

Actuaron la Accademia del Piacere junto a Rocío Marquez, The Morehead State University Choir e Yllana

La organización reconoció a las cuatro administraciones que apoyan el evento

Con un auditorio del centro cultural Hospital de Santiago totalmente abarrotado, arrancó en la noche del sábado el Festival Internacional de Música y Danza 'Ciudad de Úbeda', que cumple treinta ediciones hasta el 16 de junio con una programación especial que servirá de banda sonora a la primavera ubetense.

Se trató de una inauguración de lujo con 'Diálogos de viejos y nuevos sones', la propuesta de la prestigiosa Accademia del Piacere, con los violagambistas Fahmi Alqhai y Rami Alqhai y el percusionista Agustín Diassera, que han unido su talento a la voz de Rocío Marquez, cantaora onubense actualmente presente en los principales escenarios del país. Sobre el escenario materializaron un sublime punto de encuentro entre el flamenco y la música antigua.

De esta forma, buscaron y encontraron nexos de unión de los cantes hoy vivos con sus orígenes, ya fueran fruto de la tradición oral o contenidos en viejos manuscritos. Sonaron así cantes flamencos, en algunos casos idos y venidos por el océano como las colombianas, y también chaconas y marionas que cruzaron el Atlántico para quedar escritas en los primeros libros de guitarra española, allá por el siglo XVII. Igualmente cantos en ostinato del gran Monteverdi junto a ancestrales seguiriyas. O tientos y tangos junto al tradicional 'Cant dels ocells' ('El canto de los pájaros') que popularizó Pau Casals.

Reconocimientos

El concierto sirvió además para conmemorar el 15 aniversario de la declaración de Úbeda y Baeza como Patrimonio de la Humanidad. Y tratándose de una cita tan especial, se aprovechó para entregar la Medalla de Oro del Festival Internacional de Música y Danza, aunque en esta edición fueron cuatro, otorgadas a las cuatro administraciones que apoyan el evento y han sido imprescindibles para su desarrollo: el Ministerio de Cultura, la Junta de Andalucía, la Diputación Provincial de Jaén y el Ayuntamiento de Úbeda. En representación de las mismas se contó con la presencia de Eduardo Fernández, subdirector general del Instituto Nacional de las Artes Escénicas y de la Música (INAEM) del Ministerio de Cultura; Marcelino Sánchez, director general de Bienes Culturales y Museos de la Junta de Andalucía; Francisco Reyes, presidente de la Diputación Provincial de Jaén; y Antonia Olivares, alcaldesa del Ayuntamiento de Úbeda.

En San Lorenzo

Previamente a esta inauguración oficial, dentro de Las Matinales del Festival, en la iglesia de San Lorenzo, espacio recuperado para la cultura por la Fundación Huerta de San Antonio, actuó The Morehead State University Choir bajo la dirección de Greg Detweleir. Este grupo, conformado por treinta y cinco cantantes y especializado en la música del periodo renacentista y en la de los siglos XX y XXI, presentó el programa 'La luz vence a la oscuridad'. Incluyó obras tan variadas como 'Bright morning star', melodía de los Apalaches de Kentucky, 'Vere languores nostros' de Tomás Luis de Victoria, 'Dios te salve, María (Ave María)' de Richard Burchard, 'Exultate Deo' de Giovanni Pierluigi da Palestrina o 'Suite de Lorca' de Einojuhani Rautavaara.

Una noche loca en la ópera

Respecto al domingo, el Festival Internacional de Música y Danza reservó un hueco al humor pero sin salirse de los límites de su programación eminentemente musical, pues las risas en este caso acompañaron una propuesta de 'bel canto'. Fue así gracias al espectáculo 'The Opera Locos', con el sello indiscutible de la compañía de humor gestual Yllana, que pasó por estos cerros solo unos días después de su estreno.

Resulta complicado discernir si se trata de un recital de ópera que consigue hacer reír gracias a sus grandes dosis de humor, o una representación de teatro cómico que logra emocionar a base de buenos momentos operísticos. Pero el caso es que tanto quienes asisten buscando lo primero como los que acuden llamados por lo segundo se marchan totalmente satisfechos.

Así ocurrió en el Teatro Ideal Cinema, donde varios cientos de personas pasaron una noche loca en la ópera. Una vez más quedó patente el idilio que existe entre Yllana y Úbeda, que viene de largo y que, lejos de apagarse, se intensifica con nuevos ubetenses adeptos a lo que propone la compañía. No en vano, casi todos sus espectáculos han pisado las tablas del Ideal Cinema desde aquel mítico 'Glub, glub' hace casi dos décadas.

En 'The Opera Locos', una peculiar troupe compuesta por cinco excéntricos cantantes, se dispone a realizar un recital con un repertorio de los más grandes compositores del género. A lo largo de la representación se van conociendo las pasiones ocultas y anhelos de cada cada uno de ellos, que conllevan consecuencias disparatadas e impredecibles.

María Rey-Joly (soprano), Mayca Teba (mezzosoprano), Toni Comas (tenor), Enrique Sánchez Ramos (barítono) y Jesús García Gallera (contratenor) son los cinco cantantes líricos protagonistas de este espectáculo cómico operístico basado en los grandes éxitos del género, pero fusionándolos con otros estilos musicales de una forma original. Se consigue así crear una experiencia nueva y diferente a la hora de experimentar la ópera y, sobre todo, la acerca a todos los públicos de una manera fresca, inusual y divertida.

Todo ello, además, se envuelve con una singular puesta en escena y cuidada estética, y se adereza con una buena parte que implica la participación del público, algo que Yllana sabe aprovechar muy bien.

La música en Úbeda entre el XVI y XVIII

El Festival Internacional de Música y Danza 'Ciudad de Úbeda' consta de un apartado denominado La Academia cuyo objetivo es dotar a este evento cultural de un entorno académico que articule los mecanismos necesarios para generar formación y conocimiento. Se han previsto así diferentes clases magistrales, este año dedicadas a la dirección orquestal, junto a algún recital e incluso una conferencia.

Esta última tuvo lugar en la tarde del pasado lunes en la sala Julio Corzo del centro cultural Hospital de Santiago y corrió a cargo del ubetense Antonio Almagro García, doctorado en Geografía e Historia (Historia del Arte) y con licenciatura en Filosofía y Letras (Arte). El tema a tratar fue 'La música en Úbeda durante los siglos de la Modernidad (del XVI al XVIII)', sobre lo cual el ponente hizo un amplio recorrido, desgranando lo encontrado en documentos y registros de la época.

Habló así de los profesionales de la música que existieron en la localidad y de los que quedó constancia, como ministriles, maestros y músicos de capilla, organistas, cantores, artesanos constructores de instrumentos o seises, muchos de ellos vinculados a las grandes familias ubetenses y a la iglesia. También aludió a su labor, su obra, su organización a veces de carácter gremial o su trabajo en la docencia. E incluso se refirió al caso de María de Molina, doncella ubetense que acabó en la corte y que, gracias a su exquisita voz y a sus dotes de cantante, logró de Luis XIV la donación de una lujosa custodia para la iglesia de Santa María de Úbeda.